论当代电影文学性之必要以周星驰西游电影为例(2)

二 周星驰“西游”电影的语言艺术

从1994 年的《大话西游》，到2017 年的《西游·伏妖篇》，从主演到导演，再到监制，周星驰对于“西游”题材的热情持续了20 余年。而近些年，又恰逢“西游热”，“西游”题材的电影层出不穷。除了周氏的“西游”电影外，2014 年至今，有郑保瑞执导的《西游记之大闹天宫》《西游记之三打白骨精》和田晓鹏执导的动画电影《大圣归来》、刘镇伟执导的《大话西游3》等一系列“西游”电影上映。在这股“西游”电影热潮中，周星驰主导的两部“西游”电影《降魔篇》《伏妖篇》都能脱颖而出，获得佳绩。《降魔篇》2013年以12.4 亿元的票房当选年度票房冠军，《伏妖篇》票房更是高达16.6 亿元。与此同时，其他“西游”题材电影则黯然失色，《西游记之大闹天宫》票房为10.4 亿元，《大话西游3》更是只有惨淡3.6亿元，即便是2015 年以黑马姿态一鸣惊人的《大圣归来》，也仅收获9.5 亿元的票房。

周星驰 “西游”电影能够成功，往往被归结于周星驰本人的影响力和号召力，然而事实上，其他“西游”电影虽然成绩不佳，但风格也是各有优长。《大闹天宫》《三打白骨精》大牌云集，而且拥有酷炫的特效和武打设计；《大话西游3》拥有“大话西游”的金字招牌；《大圣归来》的动画效果有口皆碑。所以说，仅凭“周星驰”这三个字，其电影就能从众多“西游”题材电影中胜出，是不可能的。周星驰的“西游”电影能够获得佳绩，主要还是因为其影片质量极高，其画面的视觉、情节的喜剧感之呈现都属上乘。最为重要的是，如果将周氏“西游”电影对比其他同题材作品，就不难发现，周氏作品有一个显著特色为其他作品所不具备，那就是其具有较强的文学性。周星驰的电影一向给人以夸张搞怪的“闹剧”印象，绝少有人将周氏电影与“文学性”联系起来。然而实际情况是，周氏电影虽并不以“文学性”为主要特色，但“文学性”却从来都是周氏电影吸引观众的重要原因。最简单的例子，周星驰的电影诞生了大量经典台词，而在其古装电影之中，台词语言的运用尤其出彩。周氏古装剧中的经典台词，形式上具有对仗、排比、押韵等古文文风，其内容则充满解构、滑稽、反讽的意味，因此其台词兼具古典文采与现代内涵。所以，周星驰电影中的“文学性”，其实一直是被低估的。而“西游”电影作为其古装电影的一个分支，“文学性”一向充满亮点，《大话西游》中“爱你一万年”的经典台词至今流传不衰，周星驰亲自监导的两部“西游”电影，“文学性”也是促成其优于其他“西游”电影的重要因素。本文所论析的“文学性”，主要分为语言和情节两个要素，这两个要素构成了“文学性”的基本内涵。而周氏“西游”在“文学性”上的优长，也主要体现在这两个方面。

语言是文学的生命，文学就是语言的艺术，没有精彩的语言就不会有优秀的文学作品。以此类推，电影“文学性”的命脉也在语言。周氏“西游”电影在“文学性”上优于其他“西游”电影，首先就体现在语言方面。“大话西游”之所以被奉为经典，高超的语言艺术是其重要原因之一。《大话西游》中的经典台词层出不穷，除了“曾经有一份真诚的爱情摆在我面前”“我的意中人是一个盖世英雄”这两句公认的传世经典，包括“爱一个人需要理由吗？”“原来那个女孩子在我心里留下了一滴眼泪，我完全可以感受到当时她是多么的伤心”等台词也是共鸣性极强，甚至成为流行语。“大话西游”不仅颠覆了“西游”故事原有的呈现方式，其对于传统华语电影语言体系也是一次革新。它构建了一套自成一派的语言体系，正是这种独树一帜的语言体系，使得《大话西游》体现出极强的“文学性”。特别需要注意的一点，在现代文学的语境之下，并非语言具有一定程度的文言色彩，就等于具有很高的“文学性”。“西游”作为脱胎于古典名著的电影，能够使用一定的文言台词，自然会提升作品的文学品格，同时也让电影语言与题材更为契合。这一点，《西游记之大闹天宫》做得最好，其中不少独白和台词都具有文言色彩，显得颇为典雅。但是，这种语言表达，只能算是一种“规矩”，却无法构成亮点。因为这种文言的表达，是一种程序性、陈规性的设计，是对传统语言模式进行的套用，它本身虽然比那些随意化、口语化甚至口水化的台词显示出更高的文学水准和文化修养，但它更像是一篇规规矩矩的“公文”，文笔上非常标准，甚至无懈可击，但是如果以文学视角观照，却缺乏个性、灵性与特性。因此，仅仅使用文言句式对语言进行铺陈，并不能体现太高的“文学性”。通过《大话西游》，我们不难发现，具有高“文学性”的语言体系，往往具有四个特点。第一，语言具有哲理性。例如至尊宝与刘镇伟饰演的强盗“爱一个人需要理由吗？”的对话，两个人连续问多个“需要吗？”强调了这个看似普通却蕴含一定哲理的问题。而对于这个问题的答案，不同的人有不同的思考，因此这句发人思考、具有哲理意味的台词，更容易为观众记住并传播。第二，语言具有幽默感。幽默感是最能体现语言智慧性、精彩度的要素，也是最能够调动观众情绪的语言要素。《大话西游》作为一部喜剧，自然不乏幽默感极强的台词。例如唐僧劝化妖怪的台词：“人是人他妈生的，妖是妖他妈生的，只要你有一颗善良的心就不再是妖，是人妖。”这句台词的幽默感主要体现在两点，一是化用了国骂“他妈的”，一是利用了“人妖”这个词的特殊含义。这种台词的格调并不算高，但以幽默感衡量，却是一句成功的台词。第三，台词蕴含着打动人心、激起共鸣的情感。《大话西游》之所以最初在大学生群体之中流行，最为重要的原因就是它对爱情的表现与思考，正契合处于恋爱年纪的大学生们的情感心理。而其中最容易激荡内心的，就是那些极富情感性的台词，至尊宝“爱你一万年”就是其中代表。除此之外，包括“长夜漫漫，无心睡眠。我以为只有我睡不着觉，原来晶晶姑娘你也睡不着。”“你的良心告诉我你最爱的人不是我，是另外一个女人。……你我都要相信这都是天意，也就是传说中的缘分。”等台词都是能够以其情感内涵打动观众的台词。这些台词打动人心的情感效果，源于极为讲究的语言组织。“长夜漫漫，无心睡眠”，本身富有韵律与意境，而“我睡不着”“你也睡不着”“天意”“缘分”都具有对称修辞的成分，它们都是通过语言修辞来烘托出爱情的场景想象与情感传达。这些台词即便脱离影像画面，单纯作为小说语言，也一样具有同等的情感效力，具有极高的审美含量。第四个，语言的异文化。所谓异文化，是指语言在新的语境中，因为陌生化、新奇化以及语言内涵本身的异变，从而产生的新的语言效果。《大话西游》中，唐僧的台词多使用异文化的语言，从而产生了极强的喜剧效果。例如唐僧在劝告孙悟空不要乱扔月光宝盒时说：“月光宝盒是宝物，你把它扔掉会污染环境，要是砸到小朋友怎么办，就算砸不到小朋友，砸到花花草草也是不对的。”“污染环境”“小朋友”都是现代社会和现代汉语的词汇，将其套用到唐僧口中，就产生了异文化的喜剧效果。这些现代汉语异文化到古代人物和神话人物身上，喜剧效果十分强烈。异文化语言也不只是创造喜剧效果，它还能制造惹人深思的效果。原本平常的语言，如果设置在特定的语境中，有可能产生远远超过语言内涵本身的想象张力和思考空间。例如《大话西游》结局，至尊宝和紫霞看着远去的孙悟空，说：“你看，那个人好像一条狗哎。”这句话独立来看，只是一句再普通不过的比喻句，但是当其出现在《大话西游》的结局时刻，结合整部电影的剧情发展，就使得观众产生了各式各样的联想。有的人认为这句话来源于周星驰自己的真实经历，有的人认为它表现了男人一生的无奈，有的人认为这是电影对于人之爱情的总结，如此等等。总之，语言的异文化可以让原本平常的语言产生诙谐幽默、引人深思的效果，是语言“文学性”的重要特点之一。《大话西游》通过具有异文化、幽默感、情感性、哲理性特点的台词，使其语言体系体现了极强的“文学性”。到了自己导演《降魔篇》《伏妖篇》时，周星驰依然延续了其对“文学性”的追求，特别注意台词的雕琢和锻造，因此，虽然这两部电影的“文学性”逊色于《大话西游》，但是较之近年来其他“西游”电影，其文学性还是明显要高出一筹。

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